이나래×STG는 판소리 음악가 이나래와 건축가 박주현(STG)이 협업하여 전통 판소리의 내러티브를 현대적으로 해석하고, 감각적으로 경험할 수 있도록 했다.
<저주받은 여자, 옹녀>(2025)는 ‘변강쇠가’의 옹녀의 이야기 중 일부분 (옹녀의 전사 > 변강쇠와의 만남 > 변강쇠의 죽음과 저주)을 은유적, 함축적으로 재창작한 작품이다.
이들을 옹녀를 단순한 음탕한 여인이 아닌, 사회적 시선에 의해 왜곡된 인물로 조명한다. 옹녀의 욕망은 부정적으로 서술되고, 그녀를 둘러싼 죽음은 저주의 결과로 해석된다.
그러나 이나래×STG는 이 이야기를 해체하고, 욕망과 시선이 교차하는 지점을 탐구하며, 복합적 정체성을 드러낸다. 

전시장 중앙에는 네 폭의 유리 아크릴 병풍이 설치되어 있다. 강렬한 반사면을 가진 이 구조물은 관람객이 자신의 모습을 비춰보도록 유도하며, 작품의 일부로 작용한다.
병풍에는 옹녀의 독백이 새겨져 있으며, 판소리의 리듬을 따라 반복되는 운율 속에서 그녀의 이야기가 서술된다. 

“열다섯 살에 얻은 첫 서방 첫날밤에 잠자리에 들자마자 급상한으로 뒈져버리니 이유도 모르고 석 달 열흘을 밤낮없이 울고 또 울어도 방법이 없더라…”(이나래 <옹녀>中) 

이 문장은 옹녀가 겪었던 연이은 죽음과 고난을 직접적으로 서술하며, 그녀가 단순한 유혹자가 아니라 피해자였음을 강조한다.
변강쇠의 죽음이 그녀에게 부여한 저주는 결국 옹녀를 향한 사회적 낙인이었으며, 그녀의 존재는 욕망의 대상이자 동시에 거부당한 존재로 기능한다.
병풍은 이러한 복합적 시선을 반영하며, 관람객은 이 거울과 같은 구조물 속에서 자신의 모습을 발견하게 된다. 이는 단순한 이야기의 재현이 아니라,
관객을 포함한 현대적 시선 속에서 옹녀의 위치를 다시 해석하는 과정이 된다. 이나래×STG는 소리와 공간, 반사와 서사를 교차시키며, 욕망과 낙인의 경계를 탐구하는 작품을 구축한다.